За едни животът е безкрайно изпитание, борба да оцелееш, за други е забавление, с което преминаваш през бурите.
Въпросът е какво се разбира под "истински". Ако съдя по девиза му "За мен изкуството е било винаги едно предизвикателство, чрез което се опитваме да се докоснем до Създателя и едновременно една безкрайна игра", то тогава бихме могли да кажем, че за Онник животът е игра на въже, по което можеш да ходиш ако знаеш как да балансираш.
В една от гравюрите си, включена в изложбата му в Галерия "Контраст" и наречена "Аз съм тук", Онник е разперил ръце, стъпил върху огънато въже, под което са две кълбета, през оплетените възли на които той е успял да премине.
В друга гравюра, отново играещ на въже, той е излязъл като победител след преминалите препятствия, за разлика от останалите, накацали или оплетени в криволиците на конците, задържали се или изхвърлени от гравитацията на въртенето, хора. Към тях амурчето е насочило своята безпощадна стрела.
Виртуозен рисувач с невероятна фантазия – онаследена и натрупана, Онник е майстор на дълбокия печат. Във време на доминиране на дигиталните технологии, той продължава да работи в техниката на сухата игла, офорта, мецотинтото и акватинтата. Гравюрите му са буквално енциклопедични с богатата метафорична образност, предполагаща ерудиран прочит.
С многопластови естетически и художествени внушения, те буквално те принуждават да спреш, да се вгледаш в безкрайното количество сюжети, фигури и детайли, често събрани на едно място по фантасмагористичен начин, типичен за този Homo Ludens, вечно играещ, забавляващ се и самозабавляващ се художник, но който казва: "Животът е като алкохола, не поемай повече отколкото можеш да понесеш".
Не съм срещала друг, който така да се забавлява, разглеждайки собствените си гравюри, защото повечето са плод на импровизация, в които има и цитати от различни художници, като например Ван Дайк, или от Ренесанса, от Дюрер и т.н., вплетени като калейдоскоп в гравюрите му. Тези, в които, като в повтарящ се рефрен звучи "Мemento vivere, memento mori' ("Не забравяй живота, не забравяй смъртта"). Имам усещането, че страхът от смъртта явно го съпътства през цялата му игра с живота и провокира въображението му до степен да се заблуди, че го е преодолял. Тази игра при Онник се олицетворява чрез въжето и неговите възли. "Възлите, които сами си връзваме, в които се оплитаме и цял живот се мъчим да разплетем. Тръгваш по право въже, после стигаш до неговите криволици, сплитания и ако си съумял да ги разчетеш отново си се озовал на правия път." Онник разбира играта-живот в духа на "Теория на играта" на проф. Джон Наш "Ако аз мисля ти да си добре и аз ще съм добре", затова за него е важно не какво имаш в живота, а за какво го имаш, т.е. за какво живееш.
В изложбата на Онник Каранфилян са представени и правените от него книжни знаци- ex-libris - знакът, пряко свързан с живота на книгата, появил се още през XV век като своеобразен герб за притежание, за лична идентификация на книгата. В екс-либриса, който понякога неправилно се определя като графика малък формат, Онник е един от фаворитите не само у нас. И тъй като при този своеобразен етикет - запазена марка на притежателя на книгата, винаги присъства конкретната личност, Онник развива пак своята фантазия с оправдана илюстративност в изказа и находчивост в избора на детайлите.
Показаните гравюри в изложбата на Онник Каранфилян в Галерия „Контраст“ са само малка брънка от пъзела на изминатия дотук път на ходещия по криволиците и възлите на въжето-живот художник. Докъде е стигнал той ще преценят тези, които видят тази необичайна изложба на Хомо Луденс, на играещия със съдбата си и забавляващ се до полуда Онник. Това е едно атрактивно забавление, но без комедийно-пародийния начин от типа на Каталани, макар че понякога персонажите му са с ореоли от банани, но неговият изтънчен хумор, напомнящ и раблеанската забава, предполага ерудиран прочит. Вземете лупата, поставена до гравюрите в изложбата, за да се опитате да разгадаете лабиринта от образи и случки, включени в неговите работи. И така може би ще разберете защо Онник се е изобразил в "Аз съм тук" с разперени свободно ръце, победоносно стъпил върху извивките на реещото се в небето въже на собствения си живот.
Проф. Аксиния Джурова
"Танцуващият по въже Homo Ludens", 30 години в графиката, Онник Каранфилян
Куратор: Аксиния Джурова
Откриване: 14 януари 2020, вторник, 18:30 ч.
Галерия „Контраст", ул. „Цар Самуил" № 49
Изложбата ще продължи до 4 февруари 2020
More from View Sofia
Човекът. Реката
Концепцията на изложбата „Човекът. Реката.“ търси своеобразната симбиоза на изобразителното изкуство с историята и митовете на рака Дунав. Целта е да се преодолеят житейските и идеологически разлики за обединяване на отдалечени страни с различни култури.
Галерия "Контраст" представя изложбата на Вихрони Попнеделев "Пейзажи от Китай"
Откриването на изложбата ще бъде на 7 февруари 2020, /петък/, 18:30 часа
Александра Рамирез представя "Летни номади"
Летни номади: показва 20 платна и се фокусира върху спомените, усещанията, копнежа по това което се случва през лятото, това, което витае във въздуха, това натрапчиво усещане...